周兵兵

        “湖上风来——和敬第三回王征星写意花鸟画作品展”即将开展，作为相交多年的同学和朋友，能够对王征星先生的展览作品先睹为快，是一件非常写意的事。

         写意，既是一种闲适愉悦的生活方式，也是一种创作对象的提炼方式；既是一种画家情感的表达方式，更是一种中国画的创作方式。

       南朝姚最《续画品录》提出了“心师造化”的命题，指出画家要谋求“内在情意”和“外在意象”的辩证统一。征星先生同时作为一名摄影家，对“师造化”，自有其不同于其他画家的法眼。摄影家对光线的捕捉，对瞬间的拿捏，对构图的讲究，对色彩的运用，对情感的注入，无不隐藏在其绘画作品中，成就了其与众不同的画外功夫。

       写意一派的勃兴，最初与文人画紧密相连。北宋欧阳永叔论画有“画意不画形”之说，苏东坡亦有“论画以形似，见于儿童邻。赋诗必此诗，定知非诗人”之论。写意精神，是中国画与其他绘画形式最为重要的区别。征星先生的花鸟画创作，不随工笔描摹时风，不以“赋诗必此诗”为能事，以不似之似写胸中之气，显示了他对写意精神的坚守，也展现了他对笔外韵致的追求。

        写意画在技法层面，重在一个“写”字。历览写意大家落款，常用“某某某写”，既是写意，也是技法。“书画同源”，其同在写。当今画坛，于书法用功者甚少。征星先生的花鸟画创作，来源于吴昌硕、任伯年等海上诸家，既上承传统的用墨、用色、用水手法，又在墨破水、水破墨方面形成了自己的个性语言。近年来，更于颜平原楷书、米襄阳行书用功甚勤。反映在其绘画方面，无论是线条质量，还是点画气韵，都颇有可观之处。书为画骨，是其当前状态下，最大的突破。

         一切艺术的本质是诗，绘画是诗意的表达方式之一。苏东坡在给王维《蓝田烟雨图》题跋时写道：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”也许，在东坡先生的眼里，“诗中有画，画中有诗”是绘画的最高境界。也许，不久的将来，在征星先生的笔下，会写出更多的诗意，给我们更多的惊喜！

 丁酉秋日渐凉时节

于忘言庐南窗